Ateliér II. kontexty umění - OPNV4V021A

• Anglický název: Studio II: Contexts of Art
• Zajišťuje: Katedra výtvarné výchovy (41-KVV)
• Fakulta: Pedagogická fakulta
• Platnost: od 2024
• Semestr: letní
• E-Kredity: 3
• Způsob provedení zkoušky: letní s.:
• Rozsah, examinace: letní s.:1/1, Z [HT]
• Rozsah za akademický rok: 0 [hodiny]
• Počet míst: 15 / 15 (neurčen)
• Minimální obsazenost: neomezen
• 4EU+: ne
• Virtuální mobilita / počet míst pro virtuální mobilitu: ne
• Stav předmětu: vyučován
• Jazyk výuky: čeština
• Způsob výuky: prezenční
• Poznámka: předmět je možno zapsat mimo plán; povolen pro zápis po webu; při zápisu přednost, je-li ve stud. plánu
• Garant: doc. MgA. Michal Sedlák, Ph.D.; Mgr. Vendula Fremlová, Ph.D.
• Vyučující: Mgr. Vendula Fremlová, Ph.D.; doc. MgA. Michal Sedlák, Ph.D.
• Prerekvizity : OPNV4V011A
• Je prerekvizitou pro: OPNV4V031A, OPNV4V031B, OPNV4V034B, OPNV4V033B, OPNV4V032B

Anotace

čeština

Kurz je zaměřený na reflektovanou prostorovou tvorbu a související kontexty současného umění. Předmět se soustředí na dovednost studentů, reflektovat svoji autorskou tvorbu v souvislosti s kontexty současného umění, které se prolínají i do jiných uměleckých disciplín (tanec, hudba, divadlo) a možností vzájemných intermediálních přesahů. Je kladen důraz na schopnost studenta orientovat se přirozeně v současném provozu uměleckých institucí a kontextualizovat své vlastní přístupy se současným uměním. Kurz je rozdělen do blokové výuky a je veden dvěma vyučujícími, praktické a teoretické semináře se střídají, tematicky na sebe navazují, propojují se. Předmět propojuje teoretické kontexty i ateliérovou výuku. Jejich paralelní souběh vytváří možnost pro analýzu výrazových prostředků výtvarného umění a průniků s dalšími disciplínami. V praktické části studenti prostřednictvím postupů vlastních výtvarnému myšlení, prohloubí kreativní složky osobnosti, rozvíjí praktické i teoretické poznatky v oblasti prostorové, objektové tvorby. Objektová a akční tvorba je nahlížena z teoretického i v praktického hlediska. Prostorová tvorba s důrazem na jasnou artikulaci konceptu, tříbení citu pro materiál, možnost vytvoření vlastního projektu v rámci aktuálně zadaného tématu. V teoretické části studenti poznají kontexty současného českého i světového umění 20. a 21. století s důrazem na intermediální přesahy rozvíjené po celé toto období. Cílem kurzu je během ateliérové výuky a teoretických přednášek získat komplexnější náhled na evropské a světové umění od konce 19. století do současnosti. Výsledkem bude vytvoření vlastního výtvarného projektu (prostorového či intermediálního) s kriticky zaměřeným reflexivním komentářem, soustřeďujícím se na kontexty vlastní tvorby. Využití získaných prostředků pro přípravu studijních materiálů budoucích učitelů výtvarné výchovy.

Poslední úprava: Sedlák Michal, doc. MgA., Ph.D. (04.02.2025)

angličtina

The course is focused on reflected spatial creation and related contexts of contemporary art. The course focuses on students' ability to reflect on their authorial work in connection with the contexts of contemporary art, which intersect in other artistic disciplines (dance, music, theater) and the possibility of mutual intermediate overlaps. Emphasis is placed on the student's ability to orient himself naturally in the current operation of art institutions and to contextualize their own approaches with contemporary art. The course is divided into block teaching and is led by two teachers, practical and theoretical seminars alternate, thematically follow each other, interconnect. The course connects theoretical contexts and studio teaching. Their parallel concurrence creates an opportunity for the analysis of the means of expression of fine arts and intersections with other disciplines. In the practical part, students, through the procedures of their own artistic thinking, deepen the creative components of the personality, develop practical and theoretical knowledge in the field of spatial and object creation. Object and action creation is viewed from a theoretical and practical point of view. Spatial creation with emphasis on clear articulation of the concept, refinement of the feeling for the material, the possibility of creating your own project within the currently assigned topic. In the theoretical part, students will learn about the contexts of contemporary Czech and world art of the 20th and 21st centuries with an emphasis on intermedia overlaps developed throughout this period. The aim of the course is to gain a more comprehensive view of European and world art from the end of the 19th century to the present during studio teaching and theoretical lectures. The result will be the creation of one's own art project (spatial or intermediate) with a critically focused reflexive commentary, focusing on the contexts of one's own work. Use of acquired funds for the preparation of study materials of future art teachers.

Poslední úprava: Sedlák Michal, doc. MgA., Ph.D. (04.02.2025)

Deskriptory

Celková časová zátěž studenta  90,0

Odpovídající množství kreditů   3

Přidělené kredity            3

Zakončení          Z

             

Přímá výuka     26 hodin

Přednášky:        0

Cvičení: 2

Praxe:   0

             

Příprava na výuku         

Doba očekávané přípravy na 1 hodinu přednášky            0 minut

Doba očekávané přípravy na 1 cvičení    30 minut

Samostudium literatury (za semestr)     15 hodin

Práce se studijními materiály (za semestr)   5 hodin

Plnění průběžných úkolů (za semestr)    13 hodin

             

Plnění předmětu           

Seminární práce             2 hodin

Příprava na zápočet      25 hodin

Příprava na zkoušku a zkouška  0 hodin

Poslední úprava: Sedlák Michal, doc. MgA., Ph.D. (12.02.2025)

Podmínky zakončení předmětu

čeština

Zápočet. Výstupem předmětu je artefakt, výtvarné dílo vytvořené na základě aktuálně vyhlášeného tématu. Forma prezentace se zrealizuje formou společné výstavy. Dílo student/ka doprovodí krátkou anotací v rozsahu cca 500 znaků. Požadujeme aktivní komunikaci s vyučujícími a spolužáky ve skupině týkající se tématu za účelem průběžné zpětné vazby k tvůrčím postupům a etapám práce na řešení vlastního tématu. V tomto ohledu je nutná účast na seminářích a vynášení vlastních příspěvků do diskuse. Vzhledem k tomu, že se jedná o tvůrčí proces a dále o komunikaci s konkrétní galerií nad výstavní prezentací a produkcí výstavy, mohou být požadavky vyučujících na zakončení předmětu upraveny dle aktuální situace. 

Poslední úprava: Fremlová Vendula, Mgr., Ph.D. (13.02.2025)

angličtina

Active participation. The output of the course is an artifact, an artwork created on the basis of the currently announced theme. The form of presentation will be realized in the form of a joint exhibition. Follow-up communication with the instructor regarding the topic resulting from the distribution of classes in the semester.

Poslední úprava: Sedlák Michal, doc. MgA., Ph.D. (04.02.2025)

Literatura

čeština

ČECH, V. Choreografický moment. Ústí n./L.: FUD UJEP. 2018. ISBN 978-80-7561-147-5 
GOLDBERG, R. Performance Art. New York: Thames & Hudson. 2011. ISBN 978-0500204047 
MIRZOEFF, N. Úvod do vizuální kultury. Praha: Academia, 2012. ISBN 978-80-200-1984-4.  

MIRZOEFF, N. Jak vidět svět. Artmap, z.s., 2018, ISBN 978-80-906599-5-7
 
DEMPSEY, A. Umělecké styly, školy a hnutí. Praha: Slovart 2002. ISBN 80-7209-402-5 
SLAVICKÁ, M. Umění instalace. Výtvarné umění, 1994, roč. neuveden, č. 4. 
REZEK, P. Tělo, věc a skutečnost v současném umění. Praha: Galerie Ztichlá klika. 2010 (2. rozšířené vydání). ISBN 978-80-903898-5-4 
RUSH, M. New media in Art. Londýn:Thames & Hudson. 2005. ISBN 05-00-20378-4

VELLA, R.; SARANTOU, M. (Eds.) Documents of Socially Engaged Art. INSEA, 2021, isbn 978-989-54830-3-7. Dostupné z: https://www.insea.org/wp-content/uploads/2021/12/DocumentsOfSociallyEngagedArt_web.pdf

ZHOŘ, I. Hledání tvaru. Madá fronta, 1967

ZET, M. (ed.) Sochař Miloš Zet – Zdi, sokly, makety. Dům umění města Brna, 2019

Základní literatura je k dispozici v Knihovně PedF UK, Knihovně Uměleckoprůmyslového muzea, Knihovně Celetná FF UK, na online databázích oborových časopisů IJETA (International Journal for Education through Art/ https://www.intellectbooks.com/), IJADE (International Journal of Art & Design Education/ https://onlinelibrary.wiley.com/).  
 
Studijní opory jsou umístěny na https://kvv.pedf.cuni.cz/KVV2-1.html, v sekci STUDIUM

Poslední úprava: Sedlák Michal, doc. MgA., Ph.D. (05.02.2025)

angličtina

Reading:

ČECH, V. Choreografický moment. Ústí n./L.: FUD UJEP. 2018. ISBN 978-80-7561-147-5 
GOLDBERG, R. Performance Art. New York: Thames & Hudson. 2011. ISBN 978-0500204047 
MIRZOEFF, N. Úvod do vizuální kultury. Praha: Academia, 2012. ISBN 978-80-200-1984-4.  

MIRZOEFF, N. Jak vidět svět. Artmap, z.s., 2018, ISBN 978-80-906599-5-7
 
DEMPSEY, A. Umělecké styly, školy a hnutí. Praha: Slovart 2002. ISBN 80-7209-402-5 
SLAVICKÁ, M. Umění instalace. Výtvarné umění, 1994, roč. neuveden, č. 4. 
REZEK, P. Tělo, věc a skutečnost v současném umění. Praha: Galerie Ztichlá klika. 2010 (2. rozšířené vydání). ISBN 978-80-903898-5-4 
RUSH, M. New media in Art. Londýn:Thames & Hudson. 2005. ISBN 05-00-20378-4

VELLA, R.; SARANTOU, M. (Eds.) Documents of Socially Engaged Art. INSEA, 2021, isbn 978-989-54830-3-7. Dostupné z: https://www.insea.org/wp-content/uploads/2021/12/DocumentsOfSociallyEngagedArt_web.pdf

ZHOŘ, I. Hledání tvaru. Madá fronta, 1967

ZET, M. (ed.) Sochař Miloš Zet – Walls, Plinths, Mock-ups (An Austrian Meditation). Dům umění města Brna, 2019

Poslední úprava: Sedlák Michal, doc. MgA., Ph.D. (05.02.2025)

Výsledky učení

studenti uchopí aktuálně zadané téma a na základě konceptu vytvoří výtvarnou práci, která bude kvalitní součástí skupinové prezentace. Studenti jsou schopni kontextualizovat vlastní výtvarné vyjadřování s aktuálním výtvatným provozem a trendy ve výtvarném uměním.

Poslední úprava: Sedlák Michal, doc. MgA., Ph.D. (12.02.2025)